Ziburta, la artista mexicana que está revolucionando la escena musical, presenta un estilo único que fusiona rock alternativo, cabaret, jazz, pop, psicodelia y rock progresivo. Con una propuesta transgresora y versátil, su música se distingue por su riqueza sonora y producciones complejas, con hasta 200 canales que integran diversos géneros e incorporan la sátira, el maximalismo y su distintiva voz grave y profunda.

Ziburta, inspirada en literatura, ciencia ficción, pintura y música orquestal, conecta con jóvenes de México y del extranjero a través de una propuesta musical auténtica y singular. Su personaje en escena, irreverente y bohemio, explora temas profundos como salud mental, guerra y adicción, con sarcasmo, compasión y una celebración de los aspectos oscuros de la vida. Influenciada por artistas como Tom Waits, Manu Chao y King Crimson, utiliza humor negro y sátira para ofrecer una perspectiva provocadora de la condición humana que la consolida como una voz audaz y distintiva. Firmada por Warner Chappell, Ziburta ha lanzado proyectos de gran originalidad, como el aclamado EP «El Fin«, que consolidó su lugar en el rock alternativo mexicano en 2021. Producido por Rodrigo Baills de Caifanes, este EP mezcla rock alternativo, cabaret, jazz y folk, creando un sonido único y evocador, acompañado de obras visuales distintivas, como los impactantes videoclips de «Dr. Cruz» y «El Fin«.

La artista mexicana Ziburta presenta su nuevo sencillo «Guerra«, su más prometedora producción sonora que viene acompañada de una cortometraje visual impactante de Guerra Gore. «Guerra» es una canción feroz que explora la brutalidad inherente a la condición humana en tiempos de conflicto. Con una poderosa fusión de rock clásico, reggae, rock psicodélico y toques de metal.

«Guerra«, primer single de su EP «San Juan Chamula«, construye un paisaje sonoro agresivo y profundamente perturbador que lleva al oyente a la intensidad de la batalla.

Es una obra compuesta, producida, arreglada e instrumentada por Ziburta, que despliega 150 canales sonoros para crear un paisaje caótico y feroz. La canción fusiona flautas misteriosas, guitarras distorsionadas, explosiones y gritos, intensificando la tensión bélica. La mezcla estuvo a cargo de Luis García, ganador de Oídos de Oro, y la masterización fue realizada por el galardonado Luis Gutiérrez en Estudios Noviembre, dando como resultado una pieza poderosa y visceral que captura la lucha entre paz y hostilidad en un mundo que exige la defensa del bien.

Las letras de “Guerra” expresan un anhelo desesperado de paz en un contexto implacable. La frase “No quiero pelear esta guerra, pero no me dejas vivir… entonces te tendré que destruir” refleja la intensa lucha emocional de quienes, llevados al límite, enfrentan la decisión de luchar o morir. Este grito desafiante simboliza el conflicto interno de quienes ven su deseo de paz asfixiado por la hostilidad constante. A través de “Guerra”, Ziburta ilustra cómo el conflicto despoja a las personas de su humanidad, transformando la serenidad en un abismo de caos y destrucción. Con su característico estilo provocador, la artista presenta una reflexión sobre el impacto de la guerra en la esencia humana, reafirmando su compromiso de explorar temas complejos y oscuros, y consolidando su sello de autenticidad y profundidad sonora. Esta canción invita a una introspección sobre la naturaleza destructiva de la guerra y su efecto devastador en la humanidad.

Además, “Guerra” está acompañado por un épico video oficial que presenta un cortometraje cinematográfico en el género gore, adaptando la historia bíblica de Déborah y Yael (del libro de Jueces 4 y 5) a un entorno medieval. Este cortometraje logra una narrativa intensa de lucha y resistencia, con un estilo visual impactante y provocador. Con la participación de más de 100 personas destacadas en la industria del cine entre producción y talento, el video captura la crudeza y el dramatismo de una batalla histórica.

Déborah, jueza y profetisa, lidera a los israelitas con estrategia y sabiduría en una guerra contra el ejército de Jabín, rey de Canán, y su comandante, Sísera, quienes oprimen a los israelitas y rinden culto a la muerte y a la oscuridad. En esta historia de heroísmo, Yael ejecuta el acto decisivo al asesinar a Sísera, quien personifica las fuerzas del mal. La narrativa se desarrolla mientras ambas mujeres luchan contra Sísera y su ejército, quienes representan un culto al mal, la oscuridad y la muerte. El video intensifica esta batalla con una estética cruda y feroz, que sumerge al espectador en un mundo de violencia y resistencia.

La estética del corto está inspirada en las batallas medievales y con toques de gore que intensifican el dramatismo, evocando el estilo de Quentin Tarantino, Zack Snyder y pinturas del Renacimiento Flamenco.

Dirigido por Rod Piza, cineasta y creador del canal Locomotion, el corto cobró vida en colaboración con Ziburta.  Además de dirigir, Piza también se encargó de la postproducción, reforzando el impacto del proyecto. “Guerra” destaca por una edición y color intensos, a cargo de Krozwave , experto en efectos visuales. La dirección estuvo respaldada por Mijal Cohen, mientras que la producción fue liderada por TATA Films, una productora mexicana dirigida por Alejandra Santos, comprometida con historias que celebran la cultura latinoamericana. Rodrigo Frias, cinematógrafo con más de 20 años de experiencia, aportó su enfoque emocional, logrando una profundidad visual notable, y ya había trabajado con Ziburta en proyectos anteriores «Dr. Cruz». El equipo de producción incluyó a A1 Laboratorio FX, especializado en prótesis y efectos visuales. Un elenco de más de 30 actores, incluyendo figuras reconocidas en el mundo de las recreaciones medievales como Drak el Minotauro, MaryFlower y Yael Medrez, contribuyeron a la autenticidad de la época.